Sua Estante Implora por uma Pequena Revolução de Plástico: Um Mergulho Amigável em Action Figures e Model Kits
Você conhece aquela sensação ao desembrulhar uma figura nova e ela estar perfeita logo ao sair da caixa? Aquele pequeno clique quando as articulações se movem exatamente como deveriam, ou a forma como a luz realça a pintura de um model kit que você passou três fins de semana montando? É isso que estamos perseguindo. Não estou aqui para dar lição sobre “o hobby” — estou aqui para compartilhar as coisas reais, aquelas que você aprende depois de cortar uma peça por engano ou passar uma hora posando um único braço. Seja você do time das action figures prontas para exibir ou alguém que ama o cheiro de cola plástica e a emoção de ver uma árvore de peças (sprue) se transformar em uma obra-prima, este é o seu guia descontraído para tornar tudo menos sufocante e muito mais divertido.
Vamos começar com a linha tênue entre os dois mundos. As action figures chegam totalmente formadas, com toda a escultura e pintura feitas — sua tarefa é encontrar as melhores, posicioná-las como um diretor de miniatura e, talvez, ajustar um detalhe aqui e ali. Já os model kits vêm como um quebra-cabeça. Você corta, lixa, cola e pinta os model kits até que eles se ergam de uma caixa de peças cinzas para algo com personalidade. Amo ambos por razões diferentes. Algumas noites quero me desligar com meus alicates de precisão (nippers) e montar lentamente um robô; em outros dias, só quero pegar meu personagem articulado favorito e conseguir uma pose impossível de agachamento.
Se você está de olho na sua primeira pilha de árvores de peças, tenho algumas recomendações de model kits para iniciantes que não vão te fazer desistir. A linha Entry Grade da Bandai é um super-herói nessa categoria — sem necessidade de cola, plástico com cores separadas para você pular a pintura completamente e peças que basicamente se encaixam como um sofisticado conjunto LEGO. Dê uma olhada nos model kits de Pokémon também; Pikachu ou Eevee ficam prontos em menos de uma hora e ficam adoráveis mesmo que a pintura seja apenas as cores de fábrica. Para algo com uma vibe mecânica, o Haro de Gundam ou um mecha simples da linha 30 Minutes Missions oferecem aquele satisfatório “click-click” sem afogá-lo em peças minúsculas. A regra de ouro: comece com um kit que tenha menos de 50 peças e instruções claras, porque nada mata a alegria mais rápido do que perder um propulsor microscópico debaixo do sofá.
Antes de rasgar a abertura da caixa, você vai precisar de algumas ferramentas para model kits que iniciantes absolutamente necessitam. Não precisa de uma oficina da NASA, apenas três coisas: um par de alicates de lâmina única (os baratos apertam o plástico e deixam marcas de estresse, acredite), um estilete de hobby com lâmina nova para raspar rebarbas e algumas barras ou esponjas de lixa com granulometria de 400 a 1000. Só isso. Mais tarde você pode adicionar pinças, canetas de realce de painéis ou uma base de corte, mas comece por aí. Uma das minhas dicas favoritas de construção de model kits: depois de cortar a peça da árvore de peças (runner), faça um segundo corte a um milímetro de distância do ponto de injeção (gate) e, em seguida, raspe suavemente a rebarba restante com o estilete. Lixe suavemente em uma única direção. Isso leva dez segundos extras por peça e a superfície final vai brilhar. Teste o encaixe de tudo antes de colar — às vezes um pino parece que deve entrar no lugar, mas precisa de um leve giro. E se você quiser pintar model kits, lembre-se de que não precisa partir para o aerógrafo logo de cara. Marcadores de tinta acrílica ou latas de spray com um verniz fosco podem dar um acabamento impressionante sem sujeira. Apenas agite a lata como se ela lhe devesse dinheiro e faça passagens rápidas e leves ao ar livre.
Agora vamos falar do lado pré-montado das coisas, porque escolher o que expor é uma aventura à parte. As melhores action figures que os colecionadores cobiçam geralmente compartilham algumas características: escultura sólida, impressão facial expressiva e articulações que permitem recriar cenas icônicas sem a figura desabar. Linhas como S.H.Figuarts, Mafex e NECA acertam nesses pontos consistentemente. Quando você encontra um personagem que ama, vai querer posar as action figures de forma a dar vida a elas. Aqui vai o truque que aprendi depois de muitos Homens-Aranha caindo: trate a figura como um dançarino de verdade. Primeiro, encontre seu centro de gravidade. Abra ligeiramente os pés, incline os quadris um pouco para a frente e, em seguida, construa a postura da parte superior do corpo a partir daí. Uma pose dinâmica muitas vezes surge ao torcer o tronco em oposição às pernas — pense em um arremessador de beisebol se preparando para lançar. Pegue um suporte articulado, do tipo com uma garra resistente, e de repente seu Aranha pode ficar pendurado de cabeça para baixo na beirada da estante para sempre. Mantenho um pedacinho de massinha adesiva de museu (museum putty) debaixo dos pés para figuras que não se firmam no carpete; ela é invisível e segura como um sonho.
Quando o lançamento padrão não está exatamente certo, um guia de customização de action figures pode se tornar sua nova leitura antes de dormir. Comece pequeno. Troque a cabeça de uma figura para um corpo diferente que compartilhe o mesmo tamanho de pino (muitas figuras importadas usam uma junta esférica universal). Elementos de tecido como capas de tecido com arame podem transformar uma capa de plástico rígida que limita a pose em algo que esvoaça dramaticamente. Se estiver se sentindo corajoso, um leve black wash — tinta acrílica bem diluída, pincelada e rapidamente removida — fará com que todos aqueles painéis de armadura esculpidos e traços faciais se destaquem. Você pode até esculpir pequenos acessórios com massa epóxi, mas aí já é o nível avançado. Customizar é fazer com que uma figura pareça sua, seja uma simples mudança de cor no cinto ou uma repintura completa. Uma vez, peguei um corpo liso de terceira categoria e lhe dei um acabamento desgastado de batalha usando nada além de uma esponja e um pouco de tinta prateada. Ainda é uma das minhas favoritas.
Todas essas criações precisam de um lar, e é aí que muitos de nós lutamos. Comprar mais é fácil quando você sabe onde comprar model kits e onde conseguir action figures. Lojas online como BigBadToyStore, AmiAmi e HLJ são verdadeiros tesouros, enquanto lojas de hobby locais podem surpreendê-lo com um kit raro e empoeirado. O verdadeiro desafio é o que acontece depois da maratona de compras. Ideias para armazenamento de action figures podem salvar sua sanidade. A poeira é a inimiga silenciosa, então vitrines fechadas com portas de vidro são ideais. Você pode empilhar bases acrílicas (aquelas quadradas, em degraus) para dar a cada figura seu próprio destaque, mesmo em uma estante lotada. Para model kits que você ainda não está pronto para pintar, uso caixas plásticas transparentes com divisórias ajustáveis — as de compartimentos — para manter as árvores de peças organizadas por projeto. Uma rotuladora se torna sua melhor amiga. Para peças prontas que não cabem no armário, faço um rodízio sazonal da exposição, guardando o restante na caixa original com um pacotinho de sílica. Nada estraga uma pintura personalizada mais rápido do que a umidade acumulada em um recipiente.
A questão é esta: tanto as action figures quanto os model kits tratam de contar histórias. Cada vez que você posa action figures em uma estante, está congelando um momento de um filme, uma história em quadrinhos ou da sua própria imaginação. Cada costura que você lixa em um model kit é uma pequena rebelião contra o plástico, moldando-o em algo que não existia antes. Você não precisa de habilidades profissionais ou de um cômodo dedicado ao hobby. Precisa apenas de curiosidade e talvez um pouco de paciência quando um pino quebra (todos já passamos por isso). A comunidade é enorme e infinitamente generosa com dicas de construção de model kits, truques de customização e análises dos lançamentos mais recentes. Então vá em frente, procure aquele personagem que você não consegue parar de pensar, encontre um kit amigável para iniciantes e libere um pequeno espaço na sua mesa. Suas estantes estão prontas para o close-up.